Sabrina Parracho Sant’Anna, Maria Lucia Bueno, Marcelo Ribeiro Vasconcelos
DEBATES ENTRE SOCIOLOGIA E HISTÓRIA DA ARTE – -BRASIL, AMÉRICA DO SUL E CARIBE EM PERSPECTIVA
Artigos
DE LAS COLECCIONES DE ARTE A LAS COLECCIONES DE INDUMENTARIA. UN RECORRIDO DE INVESTIGACIÓN
María Isabel Baldasarre
Este trabajo describe el recorrido de investigación que enlaza el coleccionismo de arte con una historia visual de la moda en Buenos Aires en el período comprendido entre 1870 y 1914. Se plantean los puntos en común entre ambos objetos de estudio, así como los desafíos metodológicos y los aportes que el análisis de la moda, en tanto consumo masivo y extendido entre todas las clases sociales, ofrece a la historia cultural. Se consideran elementos como la gravitación que en ambos fenómenos tuvieron los bienes importados, la relevancia de las artes del hacer para la producción casera de indumentaria y las posibilidades del análisis material de las prendas. Este análisis, en diálogo con fuentes visuales e impresas, permite conocer mejor la cultura vestimentaria de un determinado momento histórico.
42, CALLE PANORAMA, LA HABANA DEL JARDÍN A LA JUNGLA: OTRAS FORMAS DE ENTENDER LO NO HUMANO EN LA OBRA DE WIFREDO LAM (1942-1946)
David Castañer
Después de vivir diecisiete años en Europa, Wifredo Lam abandona en 1941 el continente devastado por la guerra y regresa a Cuba. Este regreso a su país natal es uno de los momentos más importantes de su carrera y marca un gran cambio en la historia del arte caribeño. En pocos meses, Lam deja atrás las figuras antropomórficas depuradas de su época parisina, se interesa brevemente por el retrato al óleo y experimenta con el gouache sobre papel encolado, creando una serie de cuadros que le llevarán a La Jungla (The Jungle) (1943), que muchos consideran la obra maestra fundacional del arte contemporáneo latinoamericano. En general, se coincide en que el regreso a su país natal provoca tres cambios en la posición artística de Wifredo Lam. En primer lugar, la relación con lo extraordinario de la realidad deja de expresarse en la gramática surrealista del poder oculta en el inconsciente para expresarse en forma de un real maravilloso capaz de abarcar las creencias y los mitos locales. En segundo lugar, las luchas revolucionarias europeas — Wifredo Lam es un marxista convencido que luchó del lado de los republicanos durante la guerra de España — se transforman progresivamente en la Cuba de la República mediatizada por un posicionamiento anticolonialista y antiimperialista. Por último, la referencia al arte africano, tan arraigada en las prácticas artísticas de la vanguardia parisina de entreguerras, se convierte en Lam en un canto al reconocimiento de las culturas caribeñas de origen africano.
ANTÔNIO BENTO E A PARTICIPAÇÃO BRASILEIRA NO 1O E 2O CONGRESSOS DA AICA (1948-1949) INTERNACIO NALIZAÇÃO E PROFISSIONALIZAÇÃO DA CRÍTICA DE ARTE NO BRASIL
Marcelo Ribeiro Vasconcelos
O artigo analisa a internacionalização da crítica de arte brasileira via participação no 1º e 2º Congressos da AICA (1948-49). A ênfase na atuação de Antônio Bento permite observar uma estratégia mobilizada pelos críticos brasileiros fundamentada no uso desse circuito transnacional para legitimar um novo modelo profissional, especializado e objetivo, em oposição à crítica “literária” anterior. A análise das colunas de Bento revela como ele mobilizou debates e autoridades internacionais para reconfigurar sua posição no campo da crítica de arte e seus julgamentos sobre o abstracionismo. A criação da ABCA como seção nacional consolida esse processo, que conferiu aos críticos autoridade simbólica para atuar nas novas instituições do campo artístico brasileiro em formação.
BIENAIS DE SÃO PAULO NOS ANOS 1970: CRISE OU URGÊNCIA DE REVISÃO?
Renata Cristina de Oliveira Maia Zago
Este artigo investiga a crise das Bienais de São Paulo na década de 1970, compreendida como efeito das tensões entre o projeto de internacionalização do evento, concebido em moldes modernistas, e a emergência de debates em um contexto “pré-global”. A partir do boicote internacional de 1969, analisa-se como a Bienal se viu alvo de críticas à sua gestão institucional, à pretensa neutralidade do modelo expositivo e ao alinhamento com o regime civil-militar. Examina-se ainda as respostas institucionais, como as Bienais Nacionais e as mesas-redondas de crítica, além do estudo de caso do grupo Etsedron, cuja inserção da cultura popular nordestina tensionou padrões internacionalistas. Conclui-se que, embora não tenha superado plenamente a crise, a Bienal desempenhou papel central ao evidenciar contradições entre global e local, centro e periferia, oficialidade e resistência.
CRIAÇÃO DE VALOR, ATIVOS ECONÔMICOS E SALVAGUARDA SOCIAL NOS MODELOS DE INTERCÂMBIO DE ARTE ARGENTINA CONTEMPORÂNEA
Viviana Usubiaga
A história recente do mercado de arte na Argentina está em construção1. Esta apresentação tem como objetivo contribuir para o seu fortalecimento, reunindo uma série de experiências que moldam o mercado de arte argentino contemporáneo, e colaborar com novas reflexões sobre a criação de valor no campo artístico, sobre a arte considerada como um ativo econômico e, especialmente, sobre as práticas artísticas como uma salvaguarda social nos modelos de intercâmbio da arte argentina contemporânea.
PROYECTO LAB_MUSEOS: DESAFÍOS INSTITUCIONALES, DISCURSIVOS Y PROFESIONALES. BALANCE Y PERSPECTIVAS
Raíza Ribeiro Cavalcanti
Marisol Facuse Muñoz
Este artículo tiene como objetivo analizar cómo los desafíos identificados por las y los profesionales de museos durante la primera etapa del proyecto LAB_Museos (2020-2021) han sido abordados o bien siguen vigentes hoy, a cinco años de la implantación de este proyecto en terreno, a través de diversas actividades y acciones institucionales. Para ello, centraremos nuestro análisis en los museos de arte participantes de esta primera etapa, con especial atención a dos casos: el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) y el Centro Nacional de Arte Contemporáneo (CNCA). Tomando como referencia los Museum Values Frameworks (Davies et al., 2013), así como las prácticas cotidianas institucionales mencionadas por los profesionales participantes en el proyecto. En este diseño se buscó identificar tanto los valores centrales que orientan el discurso y las prácticas profesionales en estas instituciones, como las problemáticas y desafíos considerados cruciales para su avance institucional. El texto busca observar no solo la continuidad y profundización de los elementos identificados como centrales en el proceso de diagnóstico, sino también analizar cómo los marcos de valores organizacionales se han materializado institucionalmente a través de programas y acciones concretas desarrolladas en cada uno de los casos.
PERSPECTIVAS NEGRAS PARA A SOCIOLOGIA DA ARTE BRASILEIRA: A EXPOSIÇÃO AFRO-BRASILIDADE E A ATUALIDADE DE GUERREIRO RAMOS
Guilherme Marcondes
Este artigo propõe um exercício analítico da exposição Afro-brasilidade: uma homenagem a dois Valentins e a um Emanoel (2025), projeto da FGV Arte, utilizando como referência o arcabouço teórico legado por Alberto Guerreiro Ramos (1915-1982), em especial sua proposição da redução sociológica (1958). A análise parte do pressuposto de que a obra de Guerreiro Ramos, ao propor a contextualização crítica de categorias e referenciais importados, oferece instrumentos valiosos para compreender a produção artística brasileira a partir de suas especificidades históricas, sociais e culturais. Pretende-se demonstrar como seus conceitos podem contribuir para ampliar os horizontes da sociologia da arte no Brasil, fortalecendo abordagens que considerem a centralidade das experiências e epistemologias negras na constituição do campo artístico e na interpretação de suas manifestações contemporâneas.
